La lumière est un élément essentiel en photographie. Elle permet de créer des ambiances, des contrastes, des couleurs et des effets variés. Mais comment gérer la lumière en photographie ? Quels sont les paramètres à prendre en compte ? Comment adapter son matériel et ses réglages en fonction de la lumière ? Voici quelques conseils pour maîtriser la lumière en photographie.
-Les types de lumière
Il existe différents types de lumière en photographie, selon leur origine, leur intensité, leur direction et leur température. On peut distinguer :
- La lumière naturelle : c'est la lumière du soleil, qui varie selon l'heure de la journée, la saison, la météo et le lieu. La lumière naturelle peut être directe, diffuse ou réfléchie.
- La lumière artificielle : c'est la lumière produite par des sources électriques, comme les lampes, les flashs, les néons ou les écrans. La lumière artificielle peut être fixe ou mobile, continue ou discontinue, chaude ou froide.
- La lumière mixte : c'est la combinaison de la lumière naturelle et de la lumière artificielle, qui peut créer des effets intéressants ou des difficultés d'exposition.
- La lumière artificielle : c'est la lumière produite par des sources électriques, comme les lampes, les flashs, les néons ou les écrans. La lumière artificielle peut être fixe ou mobile, continue ou discontinue, chaude ou froide.
- La lumière mixte : c'est la combinaison de la lumière naturelle et de la lumière artificielle, qui peut créer des effets intéressants ou des difficultés d'exposition.
-Les paramètres à régler
Pour gérer la lumière en photographie, il faut savoir régler les paramètres suivants :
- L'ouverture : c'est le diamètre du diaphragme qui contrôle la quantité de lumière qui entre dans l'objectif. Plus l'ouverture est grande (petit nombre f), plus il y a de lumière qui entre, et inversement. L'ouverture influe aussi sur la profondeur de champ, c'est-à-dire la zone de netteté de l'image.
- La vitesse : c'est le temps pendant lequel le capteur est exposé à la lumière. Plus la vitesse est rapide (grand nombre s), moins il y a de lumière qui entre, et inversement. La vitesse influe aussi sur le rendu du mouvement, c'est-à-dire la capacité à figer ou à flouter un sujet en mouvement.
- La sensibilité : c'est la capacité du capteur à capter la lumière. Plus la sensibilité est élevée (grand nombre ISO), plus le capteur est sensible à la lumière, et inversement. La sensibilité influe aussi sur le bruit numérique, c'est-à-dire le grain et les pixels visibles sur l'image.
- La vitesse : c'est le temps pendant lequel le capteur est exposé à la lumière. Plus la vitesse est rapide (grand nombre s), moins il y a de lumière qui entre, et inversement. La vitesse influe aussi sur le rendu du mouvement, c'est-à-dire la capacité à figer ou à flouter un sujet en mouvement.
- La sensibilité : c'est la capacité du capteur à capter la lumière. Plus la sensibilité est élevée (grand nombre ISO), plus le capteur est sensible à la lumière, et inversement. La sensibilité influe aussi sur le bruit numérique, c'est-à-dire le grain et les pixels visibles sur l'image.
Ces trois paramètres sont liés entre eux par le triangle d'exposition, qui permet de trouver le bon équilibre entre eux pour obtenir une exposition correcte.
-Les accessoires utiles
Pour gérer la lumière en photographie, il existe aussi des accessoires utiles, comme :
- Le trépied : c'est un support qui permet de stabiliser l'appareil photo et d'éviter les flous de bougé. Il est particulièrement utile en basse lumière, quand on utilise des vitesses lentes.
- Le flash : c'est une source de lumière artificielle qui se déclenche au moment de la prise de vue. Il permet d'éclairer un sujet en contre-jour, de remplir les ombres ou de créer des effets créatifs. Il existe des flashs intégrés à l'appareil photo ou des flashs externes que l'on fixe sur le boîtier ou que l'on déporte.
- Le réflecteur : c'est un dispositif qui permet de renvoyer la lumière vers un sujet. Il peut être blanc, argenté, doré ou coloré selon l'effet recherché. Il existe des réflecteurs pliables que l'on tient à la main ou que l'on fixe sur un pied.
- Le filtre : c'est un élément que l'on place devant l'objectif pour modifier la qualité ou la couleur de la lumière. Il existe des filtres neutres (ND) qui réduisent l'intensité de la lumière, des filtres polarisants qui éliminent les reflets et renforcent les contrastes, des filtres dégradés qui équilibrent les zones claires et sombres, ou des filtres créatifs qui ajoutent des effets spéciaux.
- Le flash : c'est une source de lumière artificielle qui se déclenche au moment de la prise de vue. Il permet d'éclairer un sujet en contre-jour, de remplir les ombres ou de créer des effets créatifs. Il existe des flashs intégrés à l'appareil photo ou des flashs externes que l'on fixe sur le boîtier ou que l'on déporte.
- Le réflecteur : c'est un dispositif qui permet de renvoyer la lumière vers un sujet. Il peut être blanc, argenté, doré ou coloré selon l'effet recherché. Il existe des réflecteurs pliables que l'on tient à la main ou que l'on fixe sur un pied.
- Le filtre : c'est un élément que l'on place devant l'objectif pour modifier la qualité ou la couleur de la lumière. Il existe des filtres neutres (ND) qui réduisent l'intensité de la lumière, des filtres polarisants qui éliminent les reflets et renforcent les contrastes, des filtres dégradés qui équilibrent les zones claires et sombres, ou des filtres créatifs qui ajoutent des effets spéciaux.
-conseils pratiques
Pour gérer la lumière en photographie, il faut aussi avoir quelques notions de base, comme :
- La mesure de la lumière : c'est le mode de calcul de l'exposition par l'appareil photo. Il existe différents modes de mesure, comme la mesure matricielle, la mesure pondérée centrale ou la mesure spot, qui privilégient une zone plus ou moins large de l'image. Il faut choisir le mode de mesure adapté à la situation ou utiliser la correction d'exposition pour ajuster le résultat.
- La balance des blancs : c'est le réglage qui permet d'adapter la couleur de l'image à la température de la lumière. Il existe différents modes de balance des blancs, comme le mode automatique, le mode prédéfini (soleil, nuageux, tungstène, etc.) ou le mode personnalisé. Il faut choisir le mode de balance des blancs adapté à la situation ou utiliser la post-production pour corriger les dominantes colorées.
- La composition : c'est l'art d'agencer les éléments de l'image pour créer un impact visuel. Il existe des règles de composition, comme la règle des tiers, la règle du nombre d'or ou la règle des lignes directrices, qui permettent de guider le regard du spectateur. Il faut aussi tenir compte de la direction et de la qualité de la lumière pour mettre en valeur le sujet et créer du relief.
- La balance des blancs : c'est le réglage qui permet d'adapter la couleur de l'image à la température de la lumière. Il existe différents modes de balance des blancs, comme le mode automatique, le mode prédéfini (soleil, nuageux, tungstène, etc.) ou le mode personnalisé. Il faut choisir le mode de balance des blancs adapté à la situation ou utiliser la post-production pour corriger les dominantes colorées.
- La composition : c'est l'art d'agencer les éléments de l'image pour créer un impact visuel. Il existe des règles de composition, comme la règle des tiers, la règle du nombre d'or ou la règle des lignes directrices, qui permettent de guider le regard du spectateur. Il faut aussi tenir compte de la direction et de la qualité de la lumière pour mettre en valeur le sujet et créer du relief.
La lumière est donc un élément clé en photographie, qu'il faut savoir observer, analyser et maîtriser. En suivant ces conseils, vous pourrez gérer la lumière en photographie et réaliser des images réussies.
